Alguns pensamentos sobre eu mesma e jovens ilustradores na era digital (?)

This user só queria uma mesa digitalizadora e uma caneta, pra poder fazer meus desenhos sem quebrar o touchpad do laptop. Mentira, eu só to usando isso como desculpa pra não desenhar. Cu.

Desde junho eu tô obcecada em pesquisar fanart do Onlyoneof. Nisso eu to conhecendo uma porrada de contas de jovens ilustradores digitais com suas habilidades de iniciante e registrando seu progresso no Instagram. Gente que faz fanart de kpop, com traços simples, gente que tem preferência por algum grupo ou algum idol, sem muita pompa, sem muito acabamento. Ilustrações que surgiram de um momento de inspiração e a pessoa foi lá e fez, postou o progresso ou o resultado final e fica lá aquele portfólio, sem intenções de charts. Não sei se o interesse dessa galera é visualização ou ficar famoso, não me importa muito.

O que me fascina é 1º) ver que a galera já começa na caneta digital, com uma variedade de programas práticos de usar, que não apenas o photoshop. Acho chique porque é a norma atualmente, o que permite muito mais gente ingressar na ilustração digital. 2º) Ver o estilo de traço deles mudarem bastante de um desenho pra outro, por não terem um estilo definido ainda, então eles arriscam mais. 3º) Achar hashtag como #webtoonstyle ou #webtoonart. É muito bom conhecer tendências estéticas e descobrir que elas tem apelo de público ao ponto de ter um hashtag.

Não sei, eu tenho preferência por ilustradores que fazem desenho de criança e traços simples, desenho com aspecto de inacabado ou gente que ta num estágio que dá pra notar claramente problemas de proporção, com aquela aparência flat carregada no airbrush. É com essa galera que eu aprendo mais.

Essa conversa tá me lembrando uns textos que eu comecei a escrever sobre o manga Blue Period e nunca conclui. Gatilhos. Tem um momento na história em que o protagonista tem que desenhar, sei lá, 500 peças em 30 dias, daí mostra esses momentos dele desenhando todo dia, tudo o que ele encontra pela frente. Pra minha surpresa, isso é um treinamento muscular e ocular. Mesmo eu sabendo que desenhar não é sobre talento ou qualquer outra palavra que usam pra dom. Inclusive, o mangá faz questão de bater nessa tecla até afundar o dedo. É sobre treino e é corporal. Habituar o corpo a reproduzir o que vê, não necessariamente pra fazer uma cópia fiel, mas pra entender elementos básicos, proporção e sombreamento. Ao ponto de não conseguir mais "desver", ao ponto de adivinhar medidas e cores no olho ou reproduzir formas sem depender sempre de uma referência visual. 

Em julho eu desenhei bastante à mão. Pela primeira vez eu estava realmente desenhando sem pensar nas consequências, eu acordava e fazia um rabisco. Da mesma forma que eu fazia quando criança. Sem guardar uma ideia pra fazer depois, no momento que eu via algo bonito, eu ia desenhar. Copiei desenhos de uma manhua que eu tava lendo. Comecei a testar estilo chibi, furry, mangá shoujo e aprendi sobre mim, meus vícios e limitações. Todo dia eu precisava me lembrar que não é preciso grande acabamento, as coisas podem ser mais simples. Quando mais eu desenhava, mais fácil era desenhar e mais eu o fazia.

Tudo isso é graças ao Onlyoneof? Certamente, minha maior fonte de inspiração nos últimos tempos. Agora eu entendo as pessoas que só fazem fanart e nada mais. É muito bom pegar um personagem e botar ele em diferentes contextos, estilos e roupinhas. 

Meu problema é achar que sempre tenho que desenhar algo consistente, principalmente quando de trata de ilustração digital. 



Essa deve ser uma das ilustrações digitais mais antigas que eu tenho. É uma copia de uma fotografia da Alexandra Bochkareva que eu tinha salva há milhares de anos no computador, na promessa de desenhá-la um dia. Não lembro mais de quem ano é, porque meu computador foi restaurado em 2020 e todos os documentos então com essa data. Mas eu lembro de tirar foto do progresso dessa arte em 2018. A ideia era fazer uma estatua de jade de uma sereia. Na minha cabeça existe uma história, uma fanfic mitológica asiática que não faz sentido. Era pra ser algo simples, mas virou uma arte "realista". Por fim eu tentei quebrar esse aspecto "massento" com alguns riscos pra dar textura. Cada pedaço dessa ilustração me dá muita agonia, porque me faz lembrar as milhares de horas que eu passei em detalhes insignificantes e que no final ficaram destoando do todo. Mas vida que segue...

  

Minha ideia inicial não era uma cópia de foto, novamente, mas acabou que eu devo ter ficado com preguiça. Eu lembro que minha primeira ideia era fazer a maquiagem vermelha escorrendo/borradas nos olhos. Acho que não consegui fazer da forma que queria, então transferi o aspecto de borrado pra "lua" atrás. Agora deu vontade de refazer essa arte executando a ideia inicial. Eu amo esse filme e a época que eu assisti ele pela primeira vez, graças ao projeto do Cineclube Muiraquitã.

Meu choque foi achar o rascunho da ideia inicial, é de 2020... 



Essa é mais recente, é de 2021 mas eu dei uns retoques nela esse ano. Eu queria muito muito muito desenhar esse figurino. Sem intenção de ser realista, eu só amo os figurinos desse espetáculo. Não pensei muito pra fazer, nem fiz rascunho, sem traços, foi direto na cor, como se fosse todo feito de giz de cera. Eu queria algo rápido e que ficasse uma textura legal, sem me dar dor de cabeça com sombreamento. Acabou que eu quase morro de tentar sombrear o vestido sem perder o aspecto de transparência do tecido. É uma cena de uma peça de teatro do Takarazuka: Casanova (Flower troupe). Não soube o que fazer com o fundo, sou péssima fazendo fundos.

Não tava planejando colocar meus desenhos nesse post, achei inusitado. Não pensei que a conversa fosse caminha pra esse lado. Quem estiver escrevendo essa cena da minha vida já pode parar. Eu só queria falar como ilustradores iniciantes me inspiram, porque me identifico com eles, mas ai lembrei de Blue Periodo e desandou. 

Sei que eu quero experimentar mais estilos e copiar mais coisas. Quero voltar pras ilustrações digitais também, sem complicar tanto o processo. Bora reagir, menina! 

[imagem de capa: Blue Period (2021)]

2 comentários:

  1. Primeiramente, muito parabéns pelo seu novo layout, segundo, você fala muito, mas vamos lá kkkkkkk...
    Eu gosto de algumas fanarts... principalmente quando tem k-idols no meio. Me faz lembrar também o quanto gostava de escrever (e escrevi algumas no watpad) as vezes usava algumas dessas fanarts que me inspiravam a escrever sobre elas.
    VOCÊ É PERFEITA FAZENDO ESSAS ARTES. Você chegará muito longe com certeza.

    ResponderExcluir
    Respostas
    1. Primeiramente obrigada, segundamente hahaha concordo, inclusive, acho que vou colocar esse aviso no início: cuidado, eu escrevo muito! Fanarts de idol são o suco da fanfic mesmo e pilares de várias histórias, é muito bom!

      Obrigada! 〒▽〒 Vou aproveitar que estou empolgada pra praticar mais, dessa vez fazendo fanart mesmo.

      Excluir

Apertar botão do windows + . (ponto) para ter acesso a emojis 😀, kaomojis (❁´◡`❁) e outros simbolos ↺